在这个信息爆炸的世界，我们常常只关注艺术史的一部分，也就是那些我们所熟知的伟大艺术家和他们的杰作。然而，当我们试图全面理解艺术时，就不能忽视艺术史的另一半，即那些被遗忘的女艺术家的作品和她们背后的故事。《艺术史的另一半——为什么没有伟大的女艺术家？》一书重新审视了她们的贡献，以及在艺术发展中的重要性。

    首先，艺术是一个多元的领域，涵盖了各种形式和风格，如古典主义、浪漫主义、现代主义、后现代主义等，每种风格都有其独特的艺术语言和表达方式。创造这些艺术风格的人并非以性别论，而是男女互相影响，共同推动着艺术的发展。然而，一些被忽视的女艺术家往往被视为异类或叛逆者，她们的作品无法被主流艺术界接受，因此被遗忘在历史的角落。

    我们可以通过一些具体的例子来揭示这一点。那些被视为勇于挑战传统艺术规则而被遗忘的女艺术家，仍然是以男性的伴侣或附有男性标签的身份出现的。例如，马奈的缪斯、罗丹的情人、波洛克太太、北斋的女儿……虽然她们及其作品的存在，为后来的艺术家提供了新的创作思路和灵感源泉，但是艺术史仍然忽视了女艺术家及其作品背后的故事和创作背景，以及她们在艺术发展中的重要性。

    在写作过程中，为了吸引读者，作者李君棠和垂垂注意文章的结构和节奏，从不同角度和层面展示被忽视的女艺术家们的贡献和影响，通过对话、叙述、独白等多种方式来展现她们的精神风貌和作品。同时，利用对比、象征、隐喻等手法来强调女艺术家的价值，极大地增强了书籍的吸引力和感染力。

    为了确保书籍的生动有趣和引人入胜，李君棠和垂垂还在文中穿插了一些趣味性的小故事和细节。比如，女艺术家的奇闻轶事以及她们的创作过程等。这些细节可以让读者更好地了解女艺术家的个性和人格魅力，从而增强读者对她们的认同感和亲近感。

    编辑《艺术史的另一半——为什么没有伟大的女艺术家？》这本书的过程，让我从多元的角度了解到被忽视的女艺术家的贡献和影响，并感受到了全年龄段漫画艺术史这种阅读方式的生动有趣。读者一定可以在书中认识到这些女艺术家在艺术发展中的重要性，从而对整个艺术领域有更全面、更深入的认识。相信这本书一定会给读者带来一次别开生面的艺术之旅。

    （作者系广西师范大学出版社编辑）