■玉渊杂谭

    著名的琼瑶阿姨，不对，已经是琼瑶奶奶了，这几天被大陆一个七零后编剧生生给气得卧床不起，玉笔一挥，写下了如泣如诉的一封公开信，讨伐这位近年来因为盛产美人剧的年轻编剧和制作人，请广电总局出来为她老人家“做主”，读来也颇有言情剧女主角独白的感觉。

    好吧，不许再调侃伤心欲绝的琼瑶奶奶！琼瑶对自己的作品爱到什么程度，你我都懂的。但事实上，琼瑶只是表现得更加丰满了一些，任何是一个独立的创作人看到自己作品遭抄袭，都会气血逆行，更何况是这种不见一字雷同的情节复制。

    有目共睹，目前我们的影视界已经在脱离“创作”的范畴，一应媚俗不说，为了以最快的速度“成功”，还不惜摘现成的果儿，免去自己漫长的妊娠之苦。于正在人们眼中早已是惯抄，老抄手了，仍旧红极一时，成了金钱和奖杯搂满怀的“金牌”编剧。

    如今热谈创新，因为我们的社会，弥漫着创造力的匮乏，表现出全面的平庸无趣。创新精神自然是对的，放到哪里都合适，但要说最讲究、最追求创新的，首推文艺创作，因为陈词滥调是不会有读者（观众）的。老话说平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色，为了求新，严肃的创作者们常常百转千回，恨不得上穷碧落下黄泉，才可能柳暗花明，灵光一现。古董诗人们为了推敲几个字眼，胡子都要给掐断了。唐诗美轮美奂，唐人书法高山仰止，但宋人仍旧在小令和写意之中另起山头，同样成就辉煌，而跟随赵孟頫亦步亦趋的人千千万，元代也只留下赵氏一人而已。学我者生，似我者死，没有了创新，文艺也就相当于死了。过去人们常常用“呕心沥血”来形容一部巨作的诞生，足见真正的创作，既考验积累，又需要灵气，是讲究的东西，而旧瓶装新酒，味同嚼蜡的作品，只能叫做“手工活”，完全没有价值，如果发展到抄袭，就完全成为一种欺骗，是下流之举。

    连这样一个以新为生命的领域都失去了“本分”，不思创新，不求“独家”，连文艺创作者都不追求作品的永恒价值，甚至伸出双手四处剽窃以求“收视火爆”带来的金钱收益时，我们还能从哪里找到本属于一个生机盎然的社会应有的创新活力呢？利益本无罪，迎合和争取观众也是荧屏本能，但专业精神和职业追求不应被这两项完全侵蚀。要知道，收入颇丰的琼瑶可不是一个听令于读者和观众的作家编剧，而观众的胃口也不是一次次地去看换了名字和服装的《梅花烙》。假如平庸，甚至是庸俗都可以原谅，但抄袭就是真正的自取灭亡了，而编剧以及制作者的自寻死路，又能将文艺带向何处去呢？莫说百花齐放，估计到时候只能看到一片狗尾巴草的乐园了。