荷者洁雅，名如其荷，其人亦如荷之款款，其画亦臻荷之清境，清秀本真，香远益清。洁雅主攻荷花，以花鸟见长，其画作深得白石老人笔墨精髓，兼工带写，形神兼备，虚实相生，雅俗共赏，意趣盎然，意境深邃，师古出新。画面很简洁，很纯净。对水墨点染，色墨互补，清淡宁静又带有禅意画风十分敏感。她的花卉系列作品崇尚简约、灵秀，典雅中又透着女性画家特有的观察视角和对画面色调氛围的把握。

    莲产于淤泥而不为泥染；居于水中而不为水没。“荷”“和”谐音，因此民间便赋予荷和气、和平、祥和、和合、和好的美好寓意。我国自古以来“以和为贵”，用来代表“和”的荷花，也就被赋予了各种和平、祥和等美好寓意。洁雅以丹青绘盛世，荷风遍五洲的理念，以中国传统国画书写荷花的形式，增进世界对中国的了解，向世界各国传递和平友好的情谊。

    洁雅特有的荷花绘画艺术风格，在技法上效古人、承传统，渴笔中着重写意，韵律生动。她画墨荷，翠叶红荷，流畅华滋，十分强调心性、和谐、圣洁之美。在构图语言上，洁雅的荷画以写实为本、白描为技，以层层墨色勾叶、皴柄、点蕊、染瓣……动静相宜，姿态各异。荷与叶、气与韵、画与心，田田冉冉，既相辉相映，又相得益彰。

    洁雅在笔的运动、墨的变化中抒写的荷各异。有的“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”，明心见性；有的“荷香随坐卧，湖色映晨昏”，有禅思、有心镜；有的“接天莲叶无情碧,映日荷花别样红”，歌盛世之实，颂和谐之美，唤人间大爱，很有真情，也很有感染力。

    洁雅认为，如何从南北朝、唐宋元明清的画卷中，从齐白石、张大千、李苦禅的荷画中找出自己的路，形成自己节奏、风貌、内涵，创作出自我风格的荷画作品，形成个性的艺术体系，这是一个非常重要的过程。洁雅在学习中注重师传统学前人表现荷花的构图笔墨色彩，她还很关注生活中的真实的荷花百态，看风中荷花曼妙飘逸的神采，赏雨中荷花含羞带露的含蓄，从一花一世界的寂静之美到“映日荷花别样红”的盛景荷塘。洁雅无不深谙其神采，并于色墨点染中融入自己的感情，她深知艺术表现只有住情于荷花才能让自己笔下的荷花与众不同，伫立而悠远。“画即心声“画如其人洁雅为人真诚朴实，做事踏实认真，从艺谦虚努力多方求教，兼容并蓄。

    她说：“世人都爱荷花，作为一个艺术家，我要在继承齐派传统荷花绘画技法基础上，去观察、思考、体验和创作，我画中的荷，要有自我的韵，自我的心。”洁雅的荷花画，会很容易让人产生一种特殊的、有个性的感情。这感情是笔墨之韵，佛家之心，还是人世间情愫？不同的人自会有不同的感觉。

    在荷香扑面中，我们非常容易看到洁雅爱生活、爱生命、爱和平、爱美好等等这些光点耀眼的性格。艺术与人生的交融，人生对艺术的追求，在正宗而传统的文脉中，洁雅坚守着中国画、中国荷的根。近年来，她笔下的花卉尤其荷花的表现越发清雅高洁，超凡脱俗。都说画如其人，洁雅的荷花也如其名，若非自性流露即上天眷顾也！而画面中的境界面貌有些是非人力不能为的。但洁雅的荷花的确有此境界。“笔墨无高下，境界有高低“。今天洁雅亲手采撷的荷花是不沾染世间一丝俗气的，她带着美好的心愿，散发着圣洁和慈爱的光晕与我们一起祈福盛世，祈愿和平祈祷文明和明日的美好。当情感注入了荷花，荷花就是一个大同世界，她笔下的荷花必然得到永恒。

    生命是一场修行的旅程……正因为有了如此的自觉与自信，洁雅才能独得荷花的精神。近年来，洁雅逐步开发了跟荷花相关的文创产品，继续弘扬荷文化。“荷有韵，画有心”，这是对洁雅艺术创作的肯定，也是对她艺术探索的祝愿。