深瞳工作室出品

    采 写：本报记者 张盖伦 策 划：陈 磊

    不必要求电影中的所有科学概念和理论都严丝合缝，毕竟，科幻片不是科普片和科教片。科学顾问要做的，是帮助影视团队在合理范围内去发挥科学想象力。

    继《盗梦空间》《星际穿越》之后，9月4日，克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）带着他最新烧脑大片《信条（Tenet）》登陆中国内地院线。

    《信条》探讨了诺兰一向热衷且擅长的“时间”主题。第一批看过影片的观众已经感到了“大脑被掏空”。

    为该片提供物理理论支撑的，还是诺兰的老朋友、大名鼎鼎的美国天体物理学家基普·索恩（Kip Thorne）。作为科学顾问，基普·索恩通读了剧本，并对剧本中所有涉及科学的设定给出了建议。

    科学顾问，这个在国内还没有那么流行的概念，也出现在了近日由国家电影局和中国科学技术协会（以下简称中国科协）联合发布的《关于促进科幻电影发展的若干意见》（以下简称《若干意见》）中。

    《若干意见》提出，要建立促进科幻电影发展联系机制，建立科幻电影科学顾问库，为科幻电影提供专业咨询、技术支持等科学顾问服务。

    当然，科学与影视融合，并不会因为一份文件，就变得水到渠成。

    科学家和电影人，其实是两种人。他们有着截然不同的思维方式和话语体系。融合交流，说起来“云淡风轻”，但在国内真要做起来，并不容易。

    “钱谈不拢是经常的事情”

    《若干意见》发布的那天，林育智的手机几乎要爆掉。仿佛有无数人在给他发报道链接，告诉他文件出炉了。

    他不知道该回什么，找了家咖啡馆，点了杯摩卡，把手机搁在一边，想让自己冷静一下。“端起咖啡准备喝的时候，我眼泪也掉下来了。”

    他百感交集。从2017年至今，林育智和同伴王姝、苏婧一直在推动科影融合。他们三人，也是中国科协“科技与影视融合”项目的发起人。项目组希望，科学界和影视界能够发现对方的存在、认可对方的价值，走出各自的舒适圈，去碰撞，去合作。

    这种跨界合作，在国内并没有现成路径。探路过程中，难免磕磕绊绊。

    费用，就是一个敏感但绕不过去的话题。

    “钱谈不拢的情况，发生过不止一次两次。”林育智说。在有些人的固有观念里，科研工作和无私奉献挂钩。“堂堂大科学家，怎么会和演员一样，也谈钱呢？”有制片团队在沟通时，问出过这样的话。

    就算愿意支付报酬，影视团队开出的价格，有时也和科研人员的心理价位相差甚远。

    毕竟，对科学顾问的价值，在影视圈内部，并没有清晰的衡量体系。院士、长江、杰青……这些头衔对应的是几线演员，要如何付费？

    苟利军是中国科学院国家天文台研究员、恒星级黑洞研究团组首席科学家，也是一名活跃的科普工作者。在科幻电影《流浪地球》上映之后，他在多个场合做过对它的科学解读，指出过这部影片中的科学瑕疵。一些影视项目通过各种途径找到他，想请他提供科学建议。苟利军乐于尝试新事物，也愿意投身其中。

    有一次，某电影制作团队打算和苟利军签订合约，正式聘请其成为科学顾问。

    问题来了，钱怎么算？

    从剧本创作到影片拍摄结束，科学顾问都要发挥作用：参与核心世界观设定，给出置景建议，将涉及科学的情节和细节合理化……苟利军根据可能花费的时间，估算出了一个数字。

    但影视团队觉得，要价“太高了”。

    “电影圈内一些固有观念很难改变。他们觉得你仅仅是提供一些建议，又不用演戏，费用不用给得太多。”但要将科幻电影中的奇思妙想以更合理的方式展现，并不容易。苟利军感慨：“归根结底，还是因为他们没有意识到科学家的重要性。”

    微像文化较早地开始了科幻文学的版权开发工作，在这个行业还没那么热闹的时候，就开始了全产业链布局。微像文化CEO张译文向科技日报记者解释了这种“谈不拢”的原因。

    在影视项目剧本开发阶段，工作时长高度不确定，工作量没法被明确计算，项目也有夭折风险。而且，制作公司为了控制开发成本，会给出一笔相对固定的费用。资金盘就这么大，如果专家顾问费高了，其他环节的费用就得压缩。

    在很多国内影视团队看来，科学顾问的角色是“锦上添花”。有，挺好；没有，也不影响什么。权衡之下，其他环节更可能影响到项目质量，更需要资金保证。

    不过，影视项目到了后期拍摄制作阶段时，时间节点基本清晰，需求也比较明确，能投入的资金会更加充裕。张译文建议，在项目的不同阶段，可以为科学顾问提供不同付费方式。

    表面上看，这是双方对酬劳的分歧，是如何付费的执行问题。但深究起来，它关系到价值认可。“从我的感受来看，电影圈对圈外的人，有种俯视感。好的作品，我们很乐意合作，但合作，需要真诚的态度。”苟利军说。

    尊重和认可，是合作时科研人员最为介意的东西。但影视团队也有自己的坚持。

    林育智举了个例子。有影视项目想借科研院所的实验室进行拍摄。所有环节都协调好了，实验室主任、院所领导还有党委宣传部也全部同意了。这个时候，科研院所提出了一个要求——“出现实验室的部分，我们要看片。”

    在科研人看来，这是正常要求。他们要对影片中呈现出的实验室画面负责。

    但影视人觉得，这是一种干预。“我只是取了一个景而已。难道我在某个饭馆取景了，还要把片子给饭馆老板看一眼？”他们无法理解。

    最后，合作只好搁置。

    其实，双方都有向前一步的需求，但各种各样细碎的问题，又让他们退了回去。

    “影视团队会考虑性价比。确实，有科学顾问很好，但我的经费能不能支持，时间能不能保证？对创作独立性要求高的人，也在担心，引入科学顾问后会不会限制我的创作，对我指手画脚。”王姝分析。

    对科学认知的贫瘠，会限制编剧的想象力

    在林育智看来，在钱和审片上的争议，都能算作浅层问题。

    更深层次的矛盾，还是双方思考问题的方式。

    “科学家会想着，如何让电影中的科学更准确。这话听起来没毛病，但恰恰是问题。”林育智说，艺术创作追求的其实是——准确的科学如何让我的电影更好看。

    做电影电视的人，天马行空。他们看到的是画面；但科研人员，逻辑严密，看到的是定理和公式。交流时，科研人员会觉得，我说得已经够清楚了。而影视团队也很无奈——我们真的听不懂。

    科影融合项目组成员，常常需要在科学家和影视团队之间充当翻译官。

    “双方要心平气和沟通。有时候科学顾问一上来就把人家的核心设定推翻了，那合作就没有办法继续了。”林育智说。

    张译文也听过类似的故事。影视团队说：“我希望影片中的人能长时间漂浮在地球上。”科学家斩钉截铁：“这不可能。”

    苟利军很能理解影视创作的特点。“影视作品应该有一定想象和容错空间。它首先是一个文化产品，要满足娱乐性，要讲一个好故事。”他认为，不必要求电影中的所有科学概念和理论都严丝合缝，毕竟，科幻片不是科普片和科教片。科学顾问要做的，是帮助影视团队在合理范围内去发挥科学想象力。

    另一方面，是影视人的科学构想太落伍。

    科影融合项目组曾在2018年办过一场“不厚道”小型沙龙。

    他们存了点做试验的心思，请来一些已经在影视圈受到认可的编剧，让他们敞开了谈，放开了想，未来二十年，科技能发展到什么程度。

    在这些编剧的外围，坐了一群生面孔的年轻人。

    编剧们越聊越兴奋，外层的人越来越沉默。原来，那些“神秘嘉宾”，是项目组从科研院所请来的一线青年科研人员。这些人无奈地表示，刚才编剧老师们想象的东西，“别说我们现在已经实现了，有些我们十多年前就已经实现了”。

    影视从业人员的科学知识是需要被刷新的。对科学认知的贫瘠，会限制他们的想象力。王姝感慨，如果编剧要进行科幻创作，就应该了解科学前沿在哪里。站在前沿往远处望，那才是真正的未来。否则，你创作出来的所谓科幻，可能拍出来就成了“历史剧”。

    和世界级的科学家沟通，去世界级的实验室参观，是最快地触摸前沿的方式之一。

    曾有科幻项目编剧主创在参观完空间技术研究院后长吁短叹。原来，在了解到航天领域最新研究成果后，他蓦然发现自己之前的编剧准备工作，都白做了。“太落后了。”

    还有一个现实的问题是，如果编剧团队从没有接触过科学家，他们要怎么刻画科学家的形象？靠脑补，总归来得“悬浮”，而且，常常带着刻板印象。要展现科研人员的魅力，编剧们也得了解科研人员的真实状态，了解他们的喜怒哀乐，看到职业性之下的人性。

    其实，并非所有科研人员，都适合成为影视项目的科学顾问。

    张译文说，科学顾问最好平时就参与过科学普及工作，知道如何用公众能理解的方式去讲解基础理论。他有热情，也有技巧。当然，如果他是影视爱好者，或者自己从事过科幻文学创作，那就更好了。“影视创作者和科学家是两类人，差异太大了。如果各自都只从自己的角度去思考，就很难对话。”

    要想提升沟通效率，影视团队也得做好前期准备工作。对自己想要了解的科学问题，应当有基础性理解，不能完全等待科学家“投喂”。

    和科学家沟通再多一点，也能让影视团队少走些弯路。

    从“不务正业”到名正言顺

    如果，刚刚入行的年轻人就能了解“科影融合”，双方的跨界沟通，会不会更加自然？

    “科影融合”的概念，还可以介入得更早一些。项目组想从人才培养入手。

    科影融合项目组正在与多所影视专业院校及综合性大学合作，共同开发面向本科生、研究生的科影融合选修课或系列讲座，向未来的科学家和导演们讲授科影融合的概念与意义。等他们成为更有话语权的人，或许就会自觉地践行“科影融合”。

    不仅是针对高校学生。对影视从业者的职业培训，也应该加入科幻的部分。

    “在影视产业里，数量更多的是工人，是具体做事的人。我们需要更多懂科幻的灯光、置景、服装……他们是金字塔的下层。基础牢了，上面就能百花齐放。”林育智说。

    当然，需要强调的是，科影融合并不局限于科幻电影。科学与综艺、短剧、纪录片等多种影视形式，都可以组成CP。

    王姝有个小小的愿望：科学家能在科影融合上投入10%的时间，赚取足够丰厚的收入；然后可以用剩下90%的时间，心无旁骛投身他们感兴趣的科学研究。

    林育智则期待，科学家做科学顾问，可以更加名正言顺，没有“后顾之忧”。现在，一些有意尝试的科研人员，还在担心这种跨界会被认为是“不务正业”。

    好消息是，越来越多的人，接受了科影融合的概念，并愿意付诸行动。一向被认为严肃古板的体制内科研院所，也开明且热情地进行了多种尝试。“他们都愿意跳下来，看一看，试一试。”王姝说。

    根据《若干意见》，联系多个部委的科影融合办公室，也将在中国科协设立。“要在中国推动科影融合，需要官方支持，但也需要来自民间各种力量的支持。”林育智坦言，“影视公司、科技公司和有社会责任感的愿意推动科学文化建设的机构，都可以参与进来。”

    其实，一开始，好莱坞那边对科学家也不怎么搭理。但好莱坞用几十年的实践证明，科学真实性会产生巨大的娱乐价值。王姝说，如今，在好莱坞带有浓厚科学元素的作品里，科学顾问已成为“标配”。

    但在中国影视界，科学顾问的价值还需得到验证。说白了，需要一部像科幻电影《星际穿越》那样的样板，用票房说话。

    样板，似乎在路上了。

    林育智透露，他们已经为正在筹备的一部由大IP改编的科幻电影组建了阵容豪华的科学顾问团。“这次科学顾问介入得非常早，我们能共同打好项目的地基。”

    那么，就等等看吧。