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    从不足10%的首日排片量逆袭到20%，再一路飘红到16日累计票房突破2亿……在暑假热片的围攻下，国产动画片《大圣归来》凭借精良的动画制作和经典的人物故事，硬生生杀开一条血路，各方影评一路向好,豆瓣影评8.7分,时光网评分8.6分，获得2015年国产电影最高分,这也是国产动画电影的历史第二高分（注：第一名为1964年的《大闹天宫》，得分9.0），赢得国产动画电影的制作票房双奇迹。

    “和很多影史留名的经典动画相比，《大圣归来》算不上是山珍海味，它就是一盘有诚意的‘宫爆鸡丁’。但就是这一盘简单的‘宫爆鸡丁’，却能让大家看得热血沸腾、热泪盈眶。”北京神居动漫科技有限公司漫画家刘博洋（网名：博洋大叔）对科技日报记者说，该片的成功不仅仅因为有八年磨一剑的诚意和炫目的特效，还有更多的原因。国产动画崛起还缺少什么？这值得从业者和社会深思。

    分镜制作精良 仍有难迈的技术坎

    “《大圣归来》的3D制作水平和风格开启了国产动画电影的一个里程碑。”漫野映画工作室的青年动画导演段文兴（网名：刀客）在接受科技日报采访时表示,影片在制作上非常下工夫，属国产动画诚意之作。

    《大圣归来》具有强烈的风格，在片头运用的一段类似水墨漫画的草图动画分镜，给观众留下深刻印象,体现了制作的精良,对分镜的运用也贯穿了整部电影。“影片分镜用以解说一个场景将如何构成，如人物等被写体以多大的比例收入镜头成为构图、做出什么动作；摄影机要从哪个角度切入或带出、摄影机本身怎么移动、录映多少时间等。”刀客解释,就像写文章里的文法一样，将一些文字词句编辑成能让人读得懂的规则，它有时更能左右读者阅读文章的情绪及反应，同样的，漫画的分镜旨在制作一种阅读规则，并藉由这种规则诠释事件与对象。

    “在动画制作上,国内的确有几个技术牛人,完全可以和国际顶尖的技术人员媲美,但是整体技术是落后的。”娃娃鱼动画工作室导演潘斌（网名：番茄果子潘斌）说，“比较牛的技术人员能够负责全部流程,比如从前置设定到后期特效,包括三维动画的原画、模型、技术、灯光等。这些都是技术坎。”

    人才和教育成为短板

    国内开设动画制作相关专业已经多年，为什么尖端技术人才依旧欠缺？潘斌表示，这涉及到我国教育体制的一些问题,“动画制作本身就是技术性很强的专业,目前国内很多动画老师本身就不是技术型人才,不在技术一线，据我所知，很多老师都是转专业过去的。而且这个行业,一旦有一段时间不去做相关制作,就会生疏。因此学校老师教出来的学生水平肯定良莠不齐,许多学生都是靠自学完成学业。该专业学生毕业后能在岗位上学以致用的很少。”

    一个3D动画分出的技术分支有很多,潘斌说,目前国内专业还无法达到如此细致的教授水平。“比如灯光是一个专业、材质是一个专业。但国内三维就全部混在一起,什么软件都教。”

    如何在现有基础上,将类似《大圣归来》等制作精良的国产动画片的优秀技术传播开来？潘斌介绍,这方面国外有很多好的经验,如建立艺术工作室,让很知名的技术高手来进入工作室,跟学生一起制作动画短片,甚至只是一个镜头,技术高手通过合作的形式把技术传授给学生。

    特效再好，也要会讲好故事

    现阶段国产动画面临两个尴尬的境遇：一是五毛钱特效但高票房,一是高质量高口碑但票房不佳，仿佛陷入一个怪圈,对此,潘斌表示,一个作品无法依靠技术弥补所有,像《喜洋洋与灰太狼》虽然特效制作并不高级,但确实内容比较吸引小观众。又如《魁拔》制作的高口碑可能存在于业内部分人口中,但故事还不够完美。如果一个作品故事不好看,它的制作技术再怎么炫酷,票房也不一定尽如人意。这次《大圣归来》从反映来看,故事起码是通顺的,制作技术也很精良,影片将两者结合在了一起,才会出现了现在井喷的票房。

    “在高质量的特效和好故事之间，我宁可选择好故事。”在潘斌看来,制作技术虽然重要,但它永远放在第二位。

    段文兴则表示,《大圣归来》的缺陷是高潮点的渲染力还不够，在影片的故事剧情上,逻辑性不太强，缺乏适当的铺垫和递进，故事讲的有些磕绊，人物性格和某些情节创新度不高，结尾不太过瘾。

    “今后会有越来越多强力的编剧、策划团队加入到这个领域来，今年也会有很多类似《诡水疑云》《黑白无双》的网络动画剧相继迸发。”段文兴说,相信这一系列的利好，将会是中国动画质的飞跃。

    “从某种角度讲，《大圣归来》现象也可以说是中国动画界的一种悲哀。”刘博洋说,一部可能美国观众只会拿着爆米花入场的片子，中国人却带着膝盖入场，从《大闹天宫》《哪吒闹海》以来，几十年中国的动画迷在精神上只能吃日本的寿司，美国的汉堡，而中国的盘子里只有萝卜咸菜。“真心希望《大圣归来》不只是昙花一现，更是一把开启国漫时代的钥匙,带动更多的《大圣归来》涌现。”他说。